ANTONIETA STELLA - ITALIAN OPERA ARIAS

Antonieta Stella

Bruno Bartoletti

Corro y Orquesta del Maggio Musicale Fiorentino

Tullio Serafin (5) - Gianandrea Gavazzeni (4) - Gabriele Santini (6)

Orquesta del Teatro alla Scala de Milano

01 Bellini - Norma - Casta Diva

02 Verdi - Aida - Qui Radames verrá

03 Verdi - Aroldo - Oh! Cielo. Dove son io

04 Verdi - Un Ballo in Maschera - Ecco l´orrido campo

05 - Verdi - Il Trovatore - Tacea la notte

06 Verdi - Don Carlos - Tu che la vanitá

07 Giordano - Andrea Chenier - La mamma morta

08 Mascagni - Cavalleria Rusticana - Voi lo sapete, o mama

09 Ponchielli - La Gioconda - Suicidio!

10 Cilea - Adriana Lecouvreur - Poveri Fiori

11 Puccini - Turandot - In questa reggia

Publicado en un album ya descatalogado con 15 discos dedicados a otros tantos cantantes por el sello amarillo (15 Great Singers), el disco contiene uno de los últimos recitales grabados por la soprano italiana acompañada por el siempre competente Bruno Bartoletti al que se añaden 3 arias sacadas de integrales grabadas por la soprano en la década de los 60.

Lo primero que nos llama la atención es la interpretación de algunas arias que se encuentran totalmente fuera del repertorio tradicional de una soprano caracterizada por poseer una voz pura de lírico spinto, así Norma, Turandot, Gioconda y Cavallería se nos antojan en las antípodas estilisticas de la artista. Sin embargo, una vez escuchadas sus interpretaciones descubrimos a una gran artista capaz de aventurarse a tesituras extremas sin cambios de color ni exageraciones canoras.

Al contrario que su compatriota Renata Tebaldi, y pese a ciertos adornos expresivos ajenos al canto, no se lanza a estentóreos gemidos tan habituales en las interpretaciones de la soprano de Pésaro. Por el color y la entonación general de las interpretaciones algunos recordarán inmediatamente a la Tebadi, sin embargo, le falta algo del esmalte dorado de aquella lo que impidió que su carrera profesional fuera más brillante.

Nacida en Perugia en 1929 y con una carrera destacada en las decadas de los años 50 y 60, cohabitar en el tiempo con dos monstruos sagrados de la escena operística italiana como eran María Callas y Renata Tebaldi arriconó su trayectoria a un mero puesto de secundaria en los cartellones lo que no le impidió hacer una digna carrera tanto en Italia como diversos escenarios internacionales en los que fue especialmente querida por su sensible interpretación de Madama Butterfly.

Su grabación completa de La Traviata en 1955 junto a Di Stéfano y Gobbi bajo la dirección de Serafín (EMI) fue un castigo de la multinacional inglesa a los devaneos artísticos y personales de María Callas y supuso su arrinconamiento por parte de la legión de seguidores de la cantante griega. Por otro lado, las similitudes de color con la voz de Renata Tebaldi tampoco ayudaron nada a su carrera y su figura se convirtió en un arma arrojadiza para ambas aficiones.

Alejada de los escenarios desde principios de los años 70 ha permanecido dedicada al mundo de la enseñanza en Roma, su ciudad de residencia actual.

Para descubrir

http://www.4shared.com/zip/zRmY0GXy/Antonieta_Stella_-_Italian_Ope.html

SYLVIA SASS - THE DECCA RECITALS

De nuevo y casi sin proponérmelo, una grabación difícil de encontrar. Parece que al final voy a dedicar el Blog a rarezas discográficas, lo cual, por otro lado, quizá sea lo mejor porque suele ser lo complicado de encontrar lo que todos buscamos.

El doble álbum publicado por el sello Eloquence en Australia dedicado a unir todos los recitales grabados por la soprano Sylvia Sass para el sello Decca no ha sido comercializado fuera del circuito australiano y solo puede accederse a el a través de compra por internet. Solo una pequeña parte fue publicado en Europa por Decca en su serie Classic Recitals.

De igual forma resulta bastante complicado acceder al resto de recitales grabados por la soprano para el sello Hungarotón y las pocas grabaciones publicadas en Decca (Don Giovanni y Bluebeard´s Castle, ambas dirigidas como su compatriota Georg Solti) y Philips (Stifelio y Ernani, de la serie dedicada al joven Verdi dirigida en los años 70 por Lamberto Gardelli) no tienen una distribución muy estable.

Por lo tanto, la presencia de discos de esta soprano en las tiendas suele resultar bastante complicada y eso pese a su gran carrera internacional y la importancia de poseer una voz bastante inhabitual, soprano dramática con coloratura, y el haber sido definida algunas veces como "sucesora de la Callas".

Nacida en Budapest (Hungría) en 1951, hija de una familia de tradición musical (su madre era cantante lírico ligera y su padre maestro de música), realiza sus estudios musicales en la Franz Liszt Academy de Budapest debutando en 1971 en el papel de Franquita (Carmen) en 1971.

Tras ganar una serie de premios internacionales comienza su carrera en Hungría orientada a la interpretación de papeles dramáticos húngaros e italianos entre los que destaca la Giselda de I Lombardi (incluida en este recital de arias) que supone su debut en el Covent Garden de Londres en 1976. A partir de este año es frecuente su presencia en escenarios internacionales como La Scala, la Opera Garnier de Paris, Viena, Hamburgo, Baviera, e incluso el Bolshoi de Moscú.

Anuncia su retirada de los escenarios a finales de los años 80 en los que ya era perceptible un grave deterioro de su voz y solo regresa puntualmente en dos ocasiones durante la década de los 90 manteniéndose en activo en el campo del recital hasta fechas muy recientes.

Su voz, ligeramente entubada y oscura, no es del gusto de todo el publico y la crítica, pero gracias a una buena técnica que le permitía ascender al agudo sin problemas, así como todo un juego de medias voces, filados  y veladuras la convierten en idónea para la interpretación de grandes papeles dramáticos que requieren el uso puntual de coloratura (Norma, Medea, Giselda, Lady Macbeth, Traviata...).

El doble álbum que nos ocupa nos muestra una amplia representación de su arte en muchos de los papeles comentados y seguramente dejará a mas de uno con la boca abierta. Mención especial merecen sus interpretaciones de Giselda (terminando el aria Oh! Madre dal cielo, con una impresionante subida al agudo en pianisimo), de Lady Macbeth (en una quizá sobre actuada versión de la escena de sonambulismo que resulta difícil de olvidar) y Norma (en una pausada e introspectiva versión del Casta Diva).

Los dos recitales operísiticos que abren el álbum fueron grabados en la década de sus triunfos internaciones, concretamente en los años 1977 y 1978, dirigidos ambos por uno de sus mejores valedores, Lamberto Gardelli.

La parte final está dedicada al mundo de la canción de concierto y a dos compositores compatriotas, Liszt y Bartok, acompañada por el pianista Andras Schiff (destacando sin duda su interpretación de Die Loreley) y fue grabada en 1979.

http://sylvia-sass.com/

Para descubrir y disfrutar.

http://www.4shared.com/zip/zGiOp6-V/Sylvia_Sass__The_Decca_Recital.html